Cómics, culpa y Steve Ditko

Cuando los niños se enteran de que nos han decepcionado de alguna manera, captan el mensaje. Incluso si fingen que no están escuchando, a menudo están interiorizando sentimientos negativos sobre su comportamiento. Esto puede hacer que luchen con la imagen que tienen de sí mismos. La siguiente es una historia personal sobre esa lucha.

Al crecer, era un gran fanático de los cómics. Tenía una colección casi completa de cómics de Marvel, con personajes icónicos como Iron Man, el Increíble Hulk, el Mighty Thor y el Capitán América. Hoy en día hacen películas con estos personajes que cuestan cientos de millones de dólares, pero en la década de 1960 solo existían los cómics y las historias creativas dentro de ellos. Mi personaje favorito fue Spider-Man. Más específicamente, fueron los números de Spider-Man los que fueron escritos y dibujados por los creadores originales, Stan Lee y Steve Ditko.

En estos días, la mayoría de la gente conoce el nombre de Stan Lee por su asociación desde hace mucho tiempo con Marvel Comics, co-creando algunos de los personajes más populares en la historia del cómic. Hasta su fallecimiento en 2018 a la edad de 95 años, tuvo apariciones especiales en la mayoría de las películas de Marvel y era bien conocido por sus habilidades de escritura. El artista original de Spider-Man, Steve Ditko, nunca fue tan famoso o reconocible. El difunto Sr. Ditko falleció en 2018 a la edad de 90 años. Continuó creando cómics y personajes de cómics hasta poco antes de su fallecimiento.

Este talento increíblemente creativo nunca anheló el reconocimiento público. ¡Imagina ser el co-creador y artista original de Spider-Man y resistirte a la publicidad en la medida en que no has dado una entrevista pública desde 1968! Cuando se le preguntaba por qué, decía que quería que su trabajo hablara por sí mismo; y lo hizo.

Para mi joven mente, no había nada en la literatura que disfrutara más que los cómics de Stan Lee y Steve Ditko. ¡Su Spider-Man se sentía tan vivo! Las historias tenían una obra de arte increíblemente fluida, un diálogo ingenioso y todos los elementos necesarios para capturar la imaginación de un adolescente.

Fue esta devoción por su obra de arte y creatividad lo que me mantuvo comprando su obra durante los siguientes 50 años de mi vida. Después de que Steve Ditko dejó Spider-Man a mediados de la década de 1960, continué siguiendo su trabajo. Lo seguí de editor en editor, disfrutando de sus nuevas historias de cómics. Mi yo adolescente estaba feliz de leer todo lo que él estaba involucrado en la creación.

En algún momento, me encontré con un nuevo personaje que creó llamado Sr. A. El Sr. A era un personaje de cómic como nunca antes se había presentado en el medio del cómic. Compartiendo conceptos con los escritos de Ayn Rand, el Sr. A era un luchador contra el crimen serio que creía que las acciones de las personas eran puramente "buenas" o puramente "malas". No había gris en el mundo del Sr. A. No hubo excusas. Cuando hiciste mal, hiciste mal, y eso te hizo irredimible hasta que fueras debidamente castigado.

Una de las primeras historias del Sr. A que leí presentaba a un criminal, que después de ser derrotado por el Sr. A, se dejó morir. El personaje estaba suspendido en el aire, indefenso y a punto de caer hacia su muerte. La persona estaba suplicando por su vida y el Sr. A explicó que no tenía intención de salvarlo. La persona era un asesino y no merecía su simpatía o ayuda. Luego, en el último panel de la historia, después de que la persona suplicara ser salvada, cayó y murió. Esta dura realidad nunca sucedió en un cómic de Spider-Man.

Escuchar esta visión en blanco y negro de la ética y la moral fue muy difícil para mí. Yo era un chico de 15 años que definitivamente no hizo todo "bien". En ocasiones había hecho cosas que sabía que estaban mal; comportamientos de los que no estaba orgulloso; y leer sobre este personaje moralista con puntos de vista tan rígidos resultó en una cantidad significativa de culpa y vergüenza. Si bien las cosas por las que me sentí culpable pueden no haber sido ofensas graves, todavía me causaron mucha reflexión dolorosa y resultaron en un daño a mi autoestima. Ciertamente, hubo ocasiones en las que imaginé que si estaba en problemas, el Sr. A podría no estar dispuesto a salvarme y posiblemente permitirme caer y morir.

El objetivo de esta historia es ilustrar que cuando nos comunicamos con los niños, debemos recordar que nuestras palabras tienen poder. Los niños y adolescentes pueden ser muy sensibles a las críticas y reaccionar enérgicamente a ellas. Si bien necesitamos ayudarlos a desarrollar su ética y moral, si hay formas de hacerlo sin avergonzarlos o transmitirles una culpa excesiva, es importante que lo hagamos. De esta forma, podemos evitar dañar inadvertidamente su autoestima e imagen de sí mismo. Con solo ayudarlos a aprender a corregir el comportamiento, estaremos transmitiendo nuestro mensaje sin el daño potencial.

Los niños saben cuando estamos decepcionados. Cuanto más podamos ayudar al niño a aprender las lecciones que deseamos impartir, más podremos criar niños más felices y exitosos, niños que no luchan con si son dignos o no de que el Sr. A los salve si estuvieran en problema.